
Malla curricular - áreas
La formación del actor dentro de la Escuela Nacional de Teatro es principalmente práctica, esto requiere una atención detallada para cada alumno en sus formación, es por esto que el número de alumnos esta limitado a 30 por promocion.
El plan de estudios, tiene cuatro áreas que son:
El área de técnica de base del actor, que tiene como objetivo la preparación del actor en sus dos herramientas básicas, su cuerpo y su voz, para utilizarlas como instrumento de expresión escénica.
El área de actuación, que tiene como objetivo la práctica del actor en escena, a través de la ejercitación de obras del repertorio clásico y contemporáneo.
El área de dirección teatral, que tiene como objetivo formar al actor en las técnicas de la dirección escénica, por medio de la elaboración y realización de proyectos teatrales.
El área de pedagogía teatral, que tiene como objetivo el capacitar al futuro actor y director con los conocimientos y la práctica en la realización de talleres y programas de formación actoral.
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Diseño curricular - estructura
Para encaminar la formación del actor es importante que ésta se desarrolle dentro de un cuadro riguroso y constante, en el cual el futuro actor pueda encontrar a su vez, la diversidad de formas de expresión y las técnicas de base que podrán ayudarlo en su desarrollo. Paralelamente a la formación propia a la actuación, estudio de textos, encarnación de los personajes, interpretación de personajes, etc., se estudiarán otras técnicas durante todo el periodo de formación, que darán una base sólida al actor.MATERIAS :
- ACTUACION
- MOVIMENTO ESCENICO
- CANTO Y VOZ
- MIMO
- TEATRO GESTUAL
- DANZA
- ACROBACIA
- AIKIDO
- TAI-CHI
- TECNICA CORPORAL DEL ACTOR
- YOGA
- MASCARAS
- CLOWN
- ANALISIS DE TEXTO
- TALLERES DE REALIZACION
LA DRAMATURGIA Y LA HISTORIA DEL TEATROPor otra parte, en la formación profesional se otorgará una atención importante al estudio de la Dramaturgia y la Historia del Teatro. El estudio teórico de la historia del teatro y de la dramaturgia, permitirán comprender el desarrollo del teatro durante los siglos anteriores, a través de un estudio de los autores y de sus poéticas.
Se dice que cada nuevo autor trae con él un nuevo teatro, fue el caso durante el siglo XX de Beckett, Ionesco, Arrabal, Brecht, cada uno de estos autores, no sólo escribieron nuevas piezas de teatro, sino que al mismo tiempo propusieron un nuevo teatro y una manera diferente de interpretación.
Es importante que el futuro actor pueda tener una visión amplia de lo que es y lo que fue el arte que ha de desarrollar, esto le permitirá posicionarse mejor en el trabajo con su arte.
Plan de estudios
Primer año
Actuación I Danza I Voz I Dramaturgia I Movimiento Escénico I Acrobacia I Yoga I Técnica corporal del Actor Teatro gestual
Segundo año
Actuación IIDanza IIVoz IIDramaturgia IIMovimiento escénico IIAcrobacia IIYoga IIArtes marcialesTai Chi
Tercer año
Actuación III Danza III Voz III Dramaturgia III Acrobacia III Proyecto I Religión y Teatro
Cuarto año
Proyecto Puesta en escena Dirección escénica Producción Ética profesional
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Infraestructura
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